絵画買取なら、
専門店の日晃堂へ

絵画とは

絵画とは、「線や色彩を用いて、平面上に対象物を描き表したもの」を指します。 紙に描いたものはもちろん板、壁など平面的なものに描かれた作品はすべて絵画に含まれます。壁面に描かれる「壁画」や油絵の具を塗り重ねて描かれる「油彩画」など、その種類は使用する道具や表現方法によってさまざまです。そんな絵画は、基本的には制作当時の作者の感情などを表現した“芸術作品”です。視覚的な情報伝達を目的とする「イラスト」とは、大きな違いがあります。

ちなみに、類語として「絵」という単語がありますが、「絵画」と「絵」に大きな違いはありません。 ただし、「絵」は広義の意味で使われることが多い単語であり、一方の「絵画」は“芸術作品としての絵”を指す狭義の意味で使われるのが一般的です。

日本画

洋画（日本人作家・外国人作家）

現代アート

これを受けて、マルセルは「無審査であるにもかかわらず、出品を断られる作品があるのはいかに？」と矛盾点を指摘しました。マルセルの言動は、当時の頭の固いアカデミズム(学問至上主義)を批判するためのパフォーマンスだったと考えられていますが、これによって近代美術への疑問を抱く美術家が続出します。 以後、多くの美術家たちが既存の概念にとらわれない独自の表現方法を確立しました。
この運動は絵画の世界にも広まり、現代アートの作品が生み出されるようになって現在に至ります。

版画

古代から中世への栄光

絵画の歴史は古代エジプトや古代ギリシャの美術から始まり、中世ヨーロッパで宗教、哲学的な絵画が流行しました。聖書の物語や聖人の肖像が描かれた「キリスト教美術」、哲学や神話の分野が盛んであった「ギリシャ美術」「ローマ美術」などが栄えます。

ルネサンスと芸術の復興

14世紀から16世紀にかけて、「ルネサンス」という芸術運動が盛んになりました。美術の完成期とみなされていたギリシャ美術やローマ美術を再考し昇華させようという動きで、「より精密に」「よりリアルに」描写がされるようになります。「レオナルド・ダ・ヴィンチ」や「ミケランジェロ」「ラファエロ」など絵画の巨匠が多数誕生した時代でもあります。

近現代の多様な展開

ルネサンス以降も「より精密に」「よりリアルに」という絵画の流れは変化していませんでした。しかし技術や経済の進化により、19世紀以降で大きく絵画の歴史は変わることとなります。「印象派」「表現主義」「シュルレアリスム」など新しい絵画主義が発展して、「抽象芸術」や「ポップアート」などの前衛的な絵画が登場しました。現代の絵画は芸術家の個性によって、型に捉われない表現がされています。

査定ポイント1.作者、サイン、技法、サイズ、額など

リトグラフなど版画作品の場合には、同じ図柄のものでも、作者本人のサインが入っている作品が評価が高く、遺族や摺師のサインのものは相対的に低い評価となります。 またいわゆる「刷り込みサイン（版上サイン）」と呼ばれるものも本人の直筆サインではないので評価が低くなります。
これらはあくまで一般論なので作者や作品の制作年代などによって個別に判断したほうが良い場合があります。

版画の場合にはエディションナンバー（限定番号）が入っているかどうかも重要です。番号以外にもE.A.(作家保存版)やHC（非売品）などの表記もあり、エディションナンバーと同等の評価になります。

また同一作者の作品の場合、一般的にはよりサイズの大きいほうが市場評価は高くなる傾向にありますが、近年の日本の住宅事情から大きすぎる作品の場合、逆にその大きさが嫌われ評価が下がる場合もあります。

査定ポイント2.作品の状態

査定ポイント3.来歴・付属品等を確認

傷や汚れに対する評価

作品に傷や汚れがあると、それを逆手に極端に値段を下げる買取業者が存在します。また経験の浅い査定士は傷を正しく見れず、低すぎる金額をつけてしまうこともあるでしょう。日晃堂では、傷や汚れがついている絵画でも正しい価値をつけることが可能です。それは確かな目を持つ専門の査定士が在籍しているため可能にしています。 この項目では日晃堂が、どのように傷や汚れを見ているのかをご紹介します。絵画からよく見受けられる傷や汚れを挙げましたので、ご参考ください。

シミ

シミは修復が可能な汚れで、他の傷や汚れよりは評価が下がりません。シミは大きさではなく濃度によって修復の費用が変化します。シミが多くあるから絵画の買取金額が低いだろうという心配は必要ありません。

カビ

カビは修復が可能です。よって、他の傷や汚れよりは評価は下がりづらいものとなっています。カビは濃度により評価額が変わるので、カビがたくさんあるから絵画の買取金額が低いという心配は不要です。

退色

退色は経年によって色が落ちることを指します。症状を抑えるためには保管環境に注意が必要です。退色の評価基準は色の抜け具合がどの程度かで変化します。

破れ

作品が破れている状態を指します。破れは致命的な傷で、絵が書いてある部分に破れがあると評価が大きく下がる可能性があります。

絵画の価値を下げない保管方法

お持ちの絵画に汚れや傷をつけないためには、ご自宅で管理する際の環境に配慮することが重要です。下記に絵画を管理する際のポイントを記してあるのでご参考にしていただければ幸いです。また知識がない業者が雑に扱うことによってできる傷や汚れもあります。引越し等の持ち運びの際には、信頼できる専門性の高い業者に頼むことをお勧めいたします。買取でしたら美術品・骨董品専門の日晃堂へお問合わせください。

有名作家をご紹介

日晃堂が選んだ絵画の代表的な作家をご紹介します。下記で紹介する作家の作品は強化買取中ですので、お持ちでしたらぜひ日晃堂までお問合わせください。日晃堂に在籍している専門家の査定士が買取致します。

草間彌生

草間彌生の代表作「無限の網」

草間彌生の初期の代表作である「無限の網」シリーズです。アメリカで注目を集めるきっかけとなった作品で、独自性が高く評価されました。2022年には「無限の網」シリーズ最初期の作品が、草間彌生の最高額である13億円以上落札されています。草間彌生は網の目について、水玉を集積を反転させたものと語っており、その深い独自性が伺える作品です。

東山魁夷

東山魁夷の代表作「緑響く」

信州・八ヶ岳の御射鹿池を描いた作品です。
透き通る湖面に木々の自然美が鏡のように映し出されていて、東山ブルーが画面いっぱいに色づいています。そんな画の中を一頭の白い馬が歩む姿が描かれており、幻想的で非常に美しい作品です。
CMでも使用され、絵画に詳しくない人でも見たことのある知名度が高い作品です。

月岡芳年

月岡芳年の代表作「藤原保昌月下弄笛図」

今昔物語集や宇治拾遺物語に書かれた説話を題材にした浮世絵です。
藤原保昌を盗賊が襲い掛かろうとするも圧倒されてしまう場面を描いており、保昌の圧倒的な存在感が巧みに表現されています。後にこの作品から着想を得た歌舞伎作家の河竹黙阿弥が脚本を制作し、歌舞伎で上映され大評判になりました。